Parmi les chorégraphes contemporains, peu ont travaillé comme Jérôme Bel à élargir la pensée et la pratique de la danse. Consacrant sa vingtième pièce à faire le point sur le travail accompli, il choisit le cinéma et sa singulière puissance d’ « interprétation du passé à partir du présent ». Composé de
18 pièces dansées extraites de ses spectacles les plus importants, fragments de captations montés par ordre chronologique, Rétrospective condense l’évolution de l’art de Jérôme Bel et en expose les transgressives beautés, l’articulation qu’il opère de la plus grande efficacité politique avec un sens rare de l’entertainment. Qui a droit à la scène, pour quel usage de son corps ? La succession des danses répond : tout le monde, pour tout usage qui ne soit pas imposé par une discipline esthétique ou un pouvoir social. Rendant à une danseuse de l’Opéra son nom et la lumière qu’elle mérite, enfin seule sur scène, voilà exposée la non-danse que dissimule la tradition dans le plus conventionnel des ballets. Lorsqu’un comédien handicapé lance fièrement aux spectateurs qu’il a « un chromosome de plus » qu’eux, c’est le concept de handicap qui se retourne en don. Anarchiste, hédoniste, l’art de Jérôme Bel apparaît à la lumière de cette Rétrospective comme un effort continu pour rendre justice, réparer, sur scène et par la joie de danser, les torts faits à (presque) tous par la société et les pouvoirs qui l’ordonnent. I like to move it ? Chacun bouge ce qu’il lui plaît. (C.N.)